《藍色的愛》原是一首由法國音樂家Richard Clayderman創作的鋼琴曲，曲調優美、旋律纏綿，引人入勝。
據說，這首曲子的靈感來自Richard Clayderman的藍色口琴。那是他從小學音樂時就開始練習的一件樂器，伴隨了他長達十年的創作生涯。當時他無意中彈奏出了幾個小調，靈感就產生了。但在創作過程中，他經歷了不少困難和坎坷。
Richard Clayderman創作這首曲子時正處於個人創作低谷期，靈感不斷涌現，但總是難以抓住。而這一天，他在公園裏的咖啡館裏，看到了一對年輕的情侶。男孩在彈奏吉他，女孩則悠悠地唱着。他們的面容都充滿了幸福和溫馨，這一幕深深地觸動了Richard Clayderman的心。
於是，他開始用鋼琴去表現這對情侶的快樂和幸福。其中的旋律和琴音，都披着他那顆深情的心。
此後，《藍色的愛》便流芳百世，被全世界廣泛傳唱，成爲了經典的鋼琴曲之一。其幽靜的旋律，在全球各地掀起了一股灑脫、隨性、優雅的文化風潮。即將消失的單純感和真誠情感，也變得本質而又透徹。
這便是《藍色的愛》背後的故事，講述了一個音樂家的堅持與創造，也表達了心中的一份深情和感動。
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鋼琴曲《藍色的愛》的創作有什麼背景故事嗎？
原來是1967年歐洲電視網歌唱大賽三等獎作品,由法國歌手維姬代表盧森堡參賽,是一首悲傷的情歌,paul maurait慧眼將其改編,揚名天下 是根據這首歌曲改編的
還有是莫里哀的成名曲
鋼琴曲 藍色的愛 作者及創作背景
1967年，莫里哀推出了成名曲“藍色的愛”，熱賣600萬張，在美國熱門排行榜上獲7周冠軍，並在年終全美top10排名第三
關於理查德克萊德曼
Richard Clayderman
提起“克萊德曼”這個名字，我想大家一定不會陌生。20世紀90年代初，也是這樣一個秋天，伴隨早已在我國廣爲流傳的《秋日私語》、《水邊的阿狄麗娜》等優美的旋律，被譽爲“浪漫鋼琴王子”的法國著名鋼琴家理查德·克萊德曼首次來華演出，將他那流暢華麗、讓人心曠神怡的琴音直接送到人們的眼前和耳中。匆忙中十年過去，當年的“鋼琴王子”如今雖然已經人屆中年，但他的琴音不老，依然是那麼年輕、美妙，那麼流暢、典雅和明媚如春。
理查德·克萊德曼出生於法國巴黎，他從5歲開始習琴，6歲時就登臺演奏，被譽爲鋼琴神童。少年時代，他進入巴黎國立音樂戲劇學院學習，曾得到學校頒發的音樂比賽優勝獎，並以優異成績畢業。本來，他擅長演奏肖邦、拉威爾、德彪西等人的作品，是古典音樂界的一顆明日之星，但是，他偶然間對通俗音樂發生興趣，於是不顧周圍人們的反對，轉而投身於通俗音樂領域。1977年克萊德曼在一部電視配樂中，以一首優美的《水邊的阿狄麗娜》脫穎而出，之後，他又相繼推出了大量優秀作品，如《致愛麗絲》、《秋日私語》、《心曲》、《星空》等等，從而進一步提高了他的知名度。他以華麗的音色、優雅的旋律和清秀儒雅的形象，確立了自己獨特的鋼琴音樂風格。多年來，他的演藝足跡遍及世界30多個國家和地區，唱片總銷量逾8500萬張，並獲得了許多金唱片的佳績，從而成爲風靡當今世界樂壇的一位鋼琴明星……
浪漫是一種美好的情懷，它是情意纏綿的春池盪漾，也是令人心醉的美麗憂傷，是溫馨一刻的忘情微笑，又是投向未來的期盼目光。理查德·克萊德曼正是以他那真摯感人、充滿與夢想的琴音，撥動着每一位聽衆的心緒。其中的《羅密歐與朱麗葉》更是讓理查德表現得淋漓盡致.讓人們從音樂中就能感受到羅密歐和朱麗葉悽慘的愛情悲劇!
部分專輯：
《命運》、《水邊的阿狄麗娜》、《星空》、《魅力東方情》、《星星小夜曲》等等……
日前，久違的鋼琴王子理查德-克萊德曼再次來到了中國，他此行的目的是和中國廣播民族樂團聯手召開錄製新唱片的發佈會。從名稱上看，中國廣播民族樂團的關係與中國傳統樂曲密不可分，而理查德的加盟則意味着要將中國的民樂引入到一個全新的世界。這次嘗試雖然還吸引了以《阿姐鼓》著稱的朱哲琴，但質疑的人還是很多。大家關心的問題主要在於民樂的旋律與西方音樂結合在一起究竟會是什麼樣？主辦方對此的回答很籠統：新唱片在旋律上將尊重中國音樂的風格，以記錄令人歎爲觀止的中國景色，樂隊和鋼琴家的演奏
爲主要內容。《生活時報》在2007年7月25日上刊登了《鋼琴王子的浪漫故事》，希望更多的讀者瞭解鋼琴王子理查德創新的故事。
作爲一位出色的音樂會演奏家和擁有驚人唱片銷量的藝人，理查德-克萊德曼創建了真正意義上的國際事業。事實上，他所做到的是其他法國藝術家不曾做過的。
出生於1953年12月28日的菲利普-佩基斯(理查德-克萊德曼的法文名字)在很小的時候就開始了與鋼琴的不解之緣。他的父親，一位鋼琴教師，在他很小的時候便開始教他如何彈鋼琴，併爲其子日後的成功奠定了基礎。據說，6歲的理查德-克萊德曼讀起樂譜來竟比他的母語——法語還要流利。
理查德-克萊德曼12歲就進入音樂學校學習，16歲時的他在那裏獲得了第一名。人們預言他將成爲一位前途無量的古典鋼琴曲演奏家。可是在不久之後，令所有人驚奇的是，他放棄了對古典音樂的訓練，而轉向了當代音樂的演奏。
“我想做一點與衆不同的事情”，克萊德曼說，“於是，我和我的幾個朋友組建了一支搖滾組合，那一段日子過得很艱難，我們掙得的微薄的收入都用於購買器材了。事實上，因爲經常只用三明治來填飽肚子，結果17歲時我就因胃潰瘍不得不動了一次手術。”
那時候，他的父親已身患重病，無法從經濟上支援他的兒子。爲了生存，克萊德曼找了一份做音樂伴奏或在會議期間演奏的工作。
“我很喜歡那段日子”，他說，“而且薪水也很多。這就是我如何離開古典音樂的經歷，儘管古典音樂的學習經歷爲我現在的演奏打下了堅實的基礎。”
他的天賦不會不被別人賞識，很快他成爲了一位炙手可熱的伴奏者，就像邁克爾-薩度、狄爾利-拉魯侖和約翰尼-哈里德等衆多法國明星一樣。但是，當克萊德曼被問及他那時的雄心壯志時，他卻說，“我真的不想當明星，我很樂意當一名伴奏者，在樂隊裏演奏。”
但在1976年，他的生活發生了巨大的改變。法國一個著名的唱片製作商——奧立菲爾-杜塞特和其合夥人，保羅-德-塞尼威爾，當時正在尋找一位能演奏舒緩的鋼琴版民歌的鋼琴家制作專輯，他們便打電話給克萊德曼。令23歲的菲利普-佩基斯驚喜的是，他從20個候選人中脫穎而出，得到了那份工作。
“我們立刻就喜歡上了他”，保羅-德-塞尼威爾說，“他那種特殊的、溫柔觸及琴鍵的方式與他含蓄的個性相得益彰，而他的外表也給我和奧立菲爾-杜塞特留下了深刻的印象。我們很快就決定了。”
菲利普-佩基斯改名爲理查德-克萊德曼，單曲一上市就在38個國家賣出了驚人的2200萬張。
“當我和他籤合同的時候”，奧立菲爾-杜塞特說，“我對他說如果我們能賣出一萬張單曲，成績就相當好了，因爲那時是舞曲的時代，我們只能在這張專輯上賭一把。然而，在西班牙它獲得了極大的成功，接着是德國、法國、南非、日本、澳大利亞、英國……我們無法想象它能如此的成功。”
這就是我們所知道的那個著名的成功故事的開始，從那時候，理查德-克萊德曼以他特有的演奏風格而在世界上贏得了超級明星的地位。今天，他已經錄製了近1000首旋律。一個德國記者寫道：“(我們)有理由說，他是繼貝多芬之後爲將鋼琴曲在全世界範圍內傳播而努力的人，他所做的無人能及。”透過將他原有的“商標性”的特點與古典、流行等因素相結合的一系列曲目，他創造了“新浪漫”風格，並且在全球範圍內的銷量已超過了7000萬，據最近的統計，他不可思議地擁有了267張金唱片和70張白金唱片。
然而，“浪漫王子”(南希-里根對他的稱呼)並不是一個專門錄製專輯的藝術家。實際上，儘管他天性害羞、含蓄，他舞臺上演奏時卻全身心地投入，真情流露。一場理查德-克萊德曼的音樂會真稱得上是“壯觀”。
“我喜歡在舞臺上進行現場演奏，”他說，“因爲我和我的觀衆有直接的交流。音樂會上，我和我的10個音樂家及交響樂隊一同演奏，我喜歡將不同的拍子、節奏和風格相混合，以激起各種不同的情感。”
克萊德曼的國際成功是以走吃苦的路線爲代價的，過去，他儘可能多地在250天內在國外舉行200場演唱會。儘管如此，他仍是個家居男人。
“我的家庭對我來說極其重要”，他常這樣說，“我的母親，我的妻子克里斯蒂，我的女兒莫德和我的兒子彼得……他們是我前進的動力，當然，與我的音樂不同。”
在理查德-克萊德曼看來，作爲一個國際藝人，他所付出的最大的代價就是那些與家人分離的日子——他深知這是他們共同經受的犧牲，但他把這犧牲看作是對數以百萬的樂迷的責任的一部分。
故事：
a. 心曲
1953年12月28日，理查德·克萊德曼出生在法國巴黎的一個小鎮上。
早在3歲時，理查德就與音樂結下了不解之緣。一天，爸爸回家後，拿出一個像文具盒的東西，上面帶着兩排密密的小方孔，把它放在嘴邊，左右移動了幾下，就吹出了動聽的音樂。理查德感覺很好奇，爸爸告訴他說：“這是一種樂器，它叫口琴，你來試試。” 理查德接過口琴，使勁去吹，聽到了一種難聽的響聲，把自己都嚇了一跳。爸爸笑了：“慢慢地學，你就能吹出好聽的曲子了。”果然，在爸爸的指導下，沒用多久，聰明的理查德就學會了吹口琴。
4歲時，理查德又愛上了鋼琴。理查德的爸爸是一名鋼琴教師，每天都在家裏彈鋼琴，這時候，理查德就在一旁靜聽。他非常愛聽爸爸彈的曲子，也愛那架鋼琴。他心想，鋼琴真是好東西，只要用手在那些黑黑白白的鍵子上按幾下，就能發出比口琴還要美妙的聲音，我也要試試。
爸爸見理查德對鋼琴有興趣，非常高興，就開始教他學彈琴。在爸爸的指導下，理查德每天都要練上五六個小時的琴，卻一點兒也不覺得累。因爲，鋼琴美妙的聲音讓他陶醉，心裏感到說不出的愉快。
理查德非常有音樂天賦，5歲的時候就創作出一支曲子。它是理查德想告訴鋼琴的一個小故事，曲名叫《菲菲圓舞曲》。菲菲是誰？原來，菲菲是爸爸給理查德取的名字，理查德的家人、朋友們，都喜歡叫他菲菲。
曲子做好了，彈給誰聽呢？不久，家裏舉辦了一次小型家庭聚會。在聚會中，理查德彈起了他創作的《菲菲圓舞曲》。大人們簡直不敢相信，這樣好聽的曲子，竟是隻有5歲的理查德創作出來，大家都對理查德豎起了大拇指。聽了大人們的稱讚，理查德對音樂更加喜愛了。
b. 愛的樂章
在爸爸的精心指導下，理查德的琴藝進步很快，連他自己也覺得有些奇怪。
12歲時，理查德考入了巴黎音樂學院。爸爸爲了獎勵理查德，又送給他一個老式的小管風琴。從此，理查德發現，除鋼琴之外，還有其他的好樂器。
16歲那年，理查德在學校音樂比賽中獲得了第一名，並以優異的成績畢業。畢業後，理查德想要做一點與衆不同的事情，就與其他搞音樂的夥伴一起成立了一支小樂隊。
爸爸非常支援理查德，帶着他們去排練廳練習。他知道，只有經過不斷地鍛鍊，理查德才能在音樂方面有所造就。
經過刻苦的練習，最後，理查德與夥伴們的小樂隊開始正式演出了。那段日子過得很辛苦，他們要排練，還要演出，掙到了一點錢，又要購買許多樂器，才能繼續演出。不幸的是，這時，理查德的爸爸突然身患重病，無法在經濟上支援理查德。爲了演出，理查德只好節衣縮食，經常用三明治來填飽肚子。結果，他在17歲那年得了胃潰瘍，不得不去醫院進行手術。
透過在小樂隊裏的鍛鍊，理查德的鋼琴彈得越來越棒，人們都認爲他將成爲一名前途無量的古典鋼琴曲演奏家，因爲他最擅長演奏肖邦、拉貝爾、德彪西等人的作品，如果繼續努力，必將成爲古典音樂界的明日之星。但是，偶然對通俗音樂發生興趣後，爲了讓更多的人瞭解音樂，理查德不顧周圍人的反對，毅然轉變方向，突破傳統，超越自我，以他高超的鋼琴演奏技巧和深厚的音樂感，把音樂和浪漫帶給了更多的普通人。
成功與機遇總是垂青那些一直都在努力奮鬥的人。很快，理查德被法國一個著名的唱片製作商看中，發行了他的第一張唱片《致艾德琳的詩》（又被稱爲《水邊的阿狄麗娜》）。這張唱片，剛一上市，就引起了轟動。理查德那特殊的演奏風格與含蓄的個性，打動了許多聽衆。《致艾德琳的詩》暢銷全世界38個國家，總銷量高達 2200萬，連唱片製造商都沒想到它會賣得這樣好。
理查德在轉眼間就成爲一位炙手可熱的演奏者，取得了成功。理查德的爸爸非常高興，可惜，他不久卻因病去世，來不及分享兒子的以後的成功了。在去世前，理查德的爸爸仍舊很自豪，因爲他相信，理查德必將取得巨大的音樂成就。
從《致艾德琳的詩》開始，理查德漸漸成爲世界著名的鋼琴家。有評論家說：“理查德是繼貝多芬之後，將鋼琴曲在全世界範圍內普及的人，他所做的無人能及。”
c. 異國情
音樂是沒有國界的，理查德的音樂更是如此。
小時候，理查德在學地理時，聽老師在課上講到古老神祕的中國，從此對中國十分嚮往。然而，理查德卻從沒有想過，自己有一天能來到中國。可是，憑着鋼琴和音樂的紐帶，理查德終於有機會來到中國，與中國人成了好朋友。
1992年，理查德第一次到中國演出。剛來到這個東方古國時，理查德就認識了許多中國朋友。如今，十多年過去了，理查德的中國朋友也越來越多。但最讓他難忘的，卻是三個熱愛音樂的小朋友，他們的名字分別是邵融、劉齊、孫蓮。
在邵融9歲的時候，理查德準備在中國舉辦一場獨奏音樂會。當時，由於邵融的鋼琴彈得出色，被選上與理查德一起在臺上合作。聽到這個消息，小邵融非常高興。他覺得自己太幸運了，能和鋼琴王子一起合作，簡直是做夢都沒想到的。
在與理查德外出演出的日子，邵融每天都看見理查德很早地起來鍛鍊身體，就不解地問：“理查德叔叔，您演出那麼累，還天天起來鍛鍊，不覺得累嗎？”理查德笑着告訴邵融：“一個人要想把事情做好，就要有良好的身體。一個藝術家，要保持良好的體型和氣質，纔會帶給人們更多的美和享受。”從此，邵融記住了理查德的話，他也要像理查德那樣，不僅把琴彈得出色，還要有一個健康的體魄，不斷地把琴聲獻給熱愛生活的人。
南京有個叫劉齊的男孩子，在他剛剛記事的時候，聽到理查德彈的《星空》，感覺如同天籟之音，就對爸爸媽媽說：“我要學習鋼琴，像理查德那樣！”以後，劉齊開始刻苦學琴，進步很大。但在劉齊15歲時，他的眼睛卻突然失明瞭。意外的打擊並沒有讓劉齊躺在黑暗中，這時，他想到了理查德彈奏的《命運》。劉齊想： “我不會向命運低頭，一定要以頑強的毅力戰勝困難！”以後，劉齊憑着難以想象的毅力繼續練琴，用鋼琴的聲音傳達他內心世界的光明。在一次記者招待會上，劉齊彈了理查德的《童年的回憶》，演奏得充滿真誠，理查德被劉齊深深地打動了。
與前兩個小朋友不同，孫蓮是一個女孩。4歲時，孫蓮在日本學琴。6歲回國後，有一次，孫蓮在從唱片中聽到了理查德的鋼琴曲，從此就愛上了理查德的音樂，也非常佩服理查德本人。以後，孫蓮蒐集了許多理查德的照片，對理查德的生日、星座，也瞭如指掌。孫蓮做夢都會夢見理查德。等到孫蓮9歲時，她的夢想實現了，她不但有幸見到了理查德，還和理查德同臺演出了。孫蓮非常快樂，因爲她終於看見了理查德的笑臉。理查德也很快樂，因爲他喜歡這個熱愛音樂的女孩，能與中國孩子合作，自己也感到非常幸福。
d. 愛的旋律
透過同中國的大朋友、小朋友的交往，理查德對中國更加了解，也更加熱愛了。至今，理查德共在中國數十個城市演出了60場，贏得了超過80萬的觀衆。
理查德十分喜愛中國的音樂，爲了向世界宣傳中國，理查德把很多中國歌曲改變成鋼琴曲，是目前世界上改編並演奏中國音樂作品最多的外國藝術家。當我們聽到由理查德改編的《一條大河》、《梁祝》等樂曲時，心裏就會對理查德產生一種親切感。我們知道，理查德正是以這種方式，用中國的音樂來表達對中國觀衆的敬意。
理查德是令人崇敬與羨慕的，然而，雖然他有很好的音樂天賦，在他輝煌成績的背後，付出的卻是別人所想象不到的努力。如果沒有爸爸的薰陶和不斷支援以及自身的忘我努力，理查德就不會成爲最浪漫的鋼琴詩人，把愛的旋律傳向全世界。
最近消息:
“國樂天嬌”與克萊德曼共譜浪漫
本月(06年12月)29日、30日，享譽世界的浪漫鋼琴王子理查德·克萊德曼將攜手國樂天嬌女子樂團，在深圳舉辦兩場“2007浪漫新年音樂會”。當法國優雅王子遇上中國青春民樂組合，西方古典與東方古老音符的完美融合將令夜空中迴盪中西合璧、浪漫絢麗的美妙音樂，爲觀衆帶來耳目一新的別樣風情。音樂會由卓越地產提供全程支援。
跨越古典與流行的鋼琴王子將與東方佳麗連續兩個夜晚共譜浪漫音樂之夜，令鵬城觀衆領略新穎獨特的視覺與藝術享受。國樂天嬌是由畢業於音樂學院、中國音樂學院的獨奏家結成的新民樂女子組合，青春美麗富有活力，高超的演奏技巧與靚麗的外表爲傳統民樂增添了活力又不失典雅端莊。二胡演奏家霍曉君、琵琶演奏家趙聰、笛子演奏家陳悅、古箏演奏家於秋璇各有所長，用最古老的樂器奏響最現代的音符，詮釋博大精深的民族音樂。霍曉君還曾應邀擔任著名歌唱家在澳大利亞悉尼歌劇院舉辦的獨唱音樂會的獨奏及領奏，實力不凡。
屆時鋼琴王子與國樂天嬌或獨奏，或重奏，以多種形式營造一箇中西音樂對話，浪漫歡快的夜晚，成就中西樂壇音樂交流的一段佳話。現場的燈光效果與懷舊氣氛，則令浪漫與時尚的感情充盈觀衆的心中。據主辦方深圳市音協藝術有限公司介紹，音樂會的曲目新穎而豐富。克萊德曼曲目主要包括其經典浪漫鋼琴作品，如《秋日私語》、《致艾德琳的詩》、《星空》等，觀衆將現場傾聽劇場版的“私語”與“星空”，定是不一樣的感受。
鋼琴曲藍色的愛的出處？
藍色的愛
原名LOVE
IS
BLUE
作者是保羅·莫里哀
現在流傳最廣的是理查德.克萊德曼演奏的版本
出自理查德.克萊德曼的精選集《命運》
誰知道《藍色的愛鋼琴曲》的大意歌詞 這首鋼琴曲很聽 我想知道其中的故事 麻煩廣大網民拉 謝謝
建議樓主用酷我音樂盒搜尋藍色的愛，然後點擊一下歌詞部分。我記得有過關於創作的介紹，試試吧。
十大鋼琴曲
十大鋼琴曲分別是：《夢中的婚禮》、《秋日私語》、《水邊的阿狄麗娜》、《藍色多瑙河》、《致愛麗斯》、《悲愴奏鳴曲》、《藍色的愛》、《雨的印記》、《杜鵑圓舞曲》、《愛的紀念》。
1、《夢中的婚禮》：這是理查德克萊德曼演奏的。理查德克萊德曼是法國鋼琴家，擅長演奏肖邦、拉貝爾、德彪西等人的作品，但那是他熱衷於古典音樂的時候，後來他轉向發展通俗音樂界，演奏的曲目是保羅‧塞內維爾和奧利佛‧圖森作的曲子。該樂曲中透露着一股哀傷，彷彿是夢幻中想象到卻又觸碰不到的不真實的愛戀。
2、《秋日私語》：這是理查德克萊德曼的經典曲目，描述秋天裏的童話，秋天裏的溫馨爛漫。他帶給我們一種唯美的感覺，對於音樂來說，這是美的享受，對於思想來說，這是心靈的昇華。
3、《水邊的阿狄麗娜》：阿狄麗娜來自於希臘神話的故事，希臘神話裏有一個美麗的傳說。很久很久以前，有個孤獨的塞浦路斯國王，名叫皮格馬利翁。他雕塑了一個美麗的少女，每天對着她癡癡地看，最終不可避免地愛上了少女的雕像。他向衆神祈禱，期盼着愛情的奇蹟。他的真誠和執着感動了愛神阿芙洛狄忒，賜給了雕塑以生命。從此，幸運的國王就和美麗的少女生活在一起，過着幸福的生活。
4、《藍色多瑙河》：藍色多瑙河圓舞曲，被稱爲“奧地利的第二國歌”。是1866年由奧地利著名作曲家，被譽爲“圓舞曲之王”的小約翰·施特勞斯創作的。原爲一首由樂隊伴奏的男聲合唱，後去掉人聲，成爲一首的管絃樂曲。由小序曲、五段小圓舞曲及一個較長大的尾聲連續演奏而成。樂曲以典型的三拍子圓舞曲節奏貫穿，音樂主題優美動聽，節奏明快而富於彈性，體現出華麗、高雅的格調。
5、《致愛麗斯》：是音樂家貝多芬在1810年4月27日創作的一首鋼琴曲，是貝多芬獻給“愛麗絲”作爲紀念的作品。這部作品柔美動人，且技巧簡單，易於演奏，幾乎成爲鋼琴初學者必學的一首作品，其高度的藝術性和表現性也使之成爲不少音樂家喜愛演奏的曲目。
大家覺得鋼琴曲《藍色的愛》是不是很好聽~~~~
就鋼琴曲來說，克萊德曼演繹的版本很不錯了，雋永、浪漫。
如果各種版本不分樂器比較的話，保羅莫里哀的版本更加美妙，藍色的憂鬱表現的若有若無，十分到位，也非常飽滿，充滿張力。
本人喜歡法語女聲香頌版的，有點要哭的感覺。
《藍色的愛》是多少級的鋼琴曲？
我比較喜歡鋼琴曲~
像理查德.克萊德曼、全素顏（韓）、Yiruma（韓）、凱文科恩的鋼琴曲都很不錯的，先給你說幾首代表作
理查德《思鄉曲》《夢中的婚禮》
Yiruma《kiss the rain》《初戀》和《The day after》
全素顏的不怎麼好找，你去Very CD網站下載她的專輯吧
凱文科恩的曲子有好多我們都很熟悉，像《through the arbor》
還有班得瑞、神祕園、神思者也有些鋼琴曲，都是很不錯的。
我目前最喜歡的《RIVER FLOWS IN YOU》超好聽的鋼琴曲，聽着它，我彷彿我的每個細胞都在跳動。彷彿每個音調的跳動，是音鍵畢生用生命敲打的一樣。
下面這些都是經典作品，你也聽聽。有些肯定感覺很熟悉的旋律。
獻給愛麗絲
愛的羅曼史
少女的祈禱
愛的紀念
雨中漫步
出埃及記
愛的協奏曲
給母親的信
水邊的阿狄麗娜
秋日的私語
夢中的婚禮
星空
夢中的鳥
柔如彩虹
羅蜜歐與朱麗葉
藍色夜曲
kiss the rian
I Miss You wmaTheDaydream
Tears
CHILDHOOD MEMORY
beautiful_lady
The First Snowflakes
Snowdreams
Connie's butterfly
lovebeauty
Sunset Valley
鋼琴曲欣賞10大名曲
鋼琴曲欣賞10大名曲分別是：《藍色多瑙河》、《悲愴奏鳴曲》、《致愛麗絲》、《藍色的愛》、《秋日私語》、《愛之夢》、《月光》、《第二十一鋼琴協奏曲》、《第一鋼琴協奏曲》、《命運交響曲》。
1、《藍色多瑙河》
《藍色多瑙河》是奧地利有着“圓舞曲之王”之稱的音樂家小約翰·施特勞斯的作品，創作於1866年，被稱爲“奧地利的第二國歌”。
2、《悲愴奏鳴曲》
《悲愴奏鳴曲》也被稱爲《c小調第八鋼琴奏鳴曲》，是世界著名鋼琴家貝多芬的作品，這首曲子音調莊嚴、情緒激昂，充滿着悲愴之感。
3、《致愛麗絲》
《致愛麗絲》也是貝多芬的作品，作品的靈感來源於一個叫愛麗絲的女孩，這首曲子也是貝多芬獻給她的，作品柔美動人、短小精緻，而且比較容易演奏，很受鋼琴初學者的喜愛。
4、《藍色的愛》
《藍色的愛》曾是法國的一首歌曲，但並不受歡迎，直到保羅·莫里哀把這首歌改寫成鋼琴曲後，才優美的旋律才流行到全世界。
5、《秋日私語》
《秋日私語》是法國作曲家奧立佛·圖森作曲，法國著名鋼琴演奏家理查德·克萊德曼所演奏的經典曲目，描述秋天裏的童話，非常浪漫唯美。
十大鋼琴名曲
十大鋼琴名曲有：《夢中的婚禮》、《秋日私語》、《水邊的阿狄麗娜》、《藍色多瑙河》、《致愛麗斯》、《藍色的愛》、《c小調第八鋼琴奏鳴曲》、《雨的印記》、《杜鵑圓舞曲》、《愛的紀念》。
1、《夢中的婚禮》
《夢中的婚禮》這首曲子是法國作曲家及音樂製作人保羅·塞內維爾（Paul De Senneville）和奧立佛·圖森（Olivier Toussaint）爲理查德·克萊德曼量身定製的，出自理查德·克萊德曼的《水邊的阿狄麗娜》，帶有一點憂傷。
2、《秋日私語》
《秋日私語》原名：A comme amour（法語），曲名意爲如情似愛；中文名稱又叫《秋的喁語》。是法國作曲家保羅·塞內維爾和奧立佛·圖森，他們是法國達芬唱片公司(Delpnine)兩個負責人，也是著名作曲家，曲是他們兩個寫的，理查德·克萊得曼是原演奏者。
3、《水邊的阿狄麗娜》
《水邊的阿狄麗娜》（Ballade pour Adeline）是理查德·克萊德曼出道曲，由保羅·塞內維爾於1976年創作譜曲。1990年，法國電視一臺＂90之星＂評選，理查德·克萊德曼以一曲經過杜桑改編的《水邊的阿狄麗娜》當選，獲得世界唯一的金鋼琴獎。
4、《藍色多瑙河》
藍色多瑙河圓舞曲，作品第314號（An der schönen blauen Donau,Walzer,op.314），奧地利著名音樂家，被譽爲“圓舞曲之王”的小約翰·施特勞斯作品。此曲創作於1866年，被稱爲“奧地利的第二國歌”。
5、《致愛麗斯》
《致愛麗絲》原名《a小調巴加泰勒》，是德國作曲家貝多芬在1810年創作的一首鋼琴小品，是貝多芬獻給“愛麗絲”作爲紀念的作品。該作品在1867年被後人所發現，後收錄在《貝多芬作品全集》第25卷的補遺部分59號。
6、《藍色的愛》
《愛是憂鬱》（又譯作《藍色的愛》L’amour est Bleu）原來出自法國，樂曲作者是安德列·帕普（Andre Popp），歌詞作者是彼葉爾·考爾（Pierre Cour）。
1968年，經保羅·莫里哀的推動，《愛是憂鬱》成爲世界最流行的愛情歌曲之一，世界各地都流行和喜歡這首情歌，除了它的誕生地法國。
7、《c小調第八鋼琴奏鳴曲》
《c小調第八鋼琴奏鳴曲》（Op.13），又名《悲愴奏鳴曲》，是德國作曲家路德維希·凡·貝多芬於1797年至1798年創作的奏鳴曲，題獻給他的朋友李希諾夫斯基伯爵。
8、《雨的印記》
雨的印記原名Kiss The Rain，這首曲子出自韓國最擅長描繪愛情的音樂家李閏珉(YIRUMA)之手，寫這首歌的時候，是在一個星星滿天的夜晚，忽然間一場雨，讓YIRUMA有感而發寫下Kiss The Rain這首曲子。
9、《杜鵑圓舞曲》
《杜鵑圓舞曲》是根據挪威作曲家約翰·埃曼努埃爾 ·約納森（Johan Emanuel Jonasson，1886－1956），少年時代曾在斯維亞工兵團軍樂隊擔任小號手，後又常在斯德哥爾摩的電影院裏爲無聲電影配樂。創作的一首同名鋼琴曲移植的手風琴曲。也是一首巴揚獨奏。
10、《愛的紀念》
《愛的紀念》，又名《童年的回憶》《愛的克里斯丁》，是由理查德·克萊德曼（以下簡稱理查德）演奏的鋼琴名曲。
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