則書法怎麼寫

書法：筆酣墨飽：筆墨運用得很暢快，很充分.多形容書法、詩文酣暢渾厚.筆走龍蛇：筆下龍蛇騰躍.形容書法筆勢雄健灑脱.也代指揮毫寫字.初寫黃庭：黃庭：道家經典《黃庭經》，晉人有《黃庭經》小楷書帖.舊時評論書法有“初寫黃庭，恰到好處”的成語.後用來比喻作事恰到好處.春蚓秋蛇：比喻書法拙劣，像春天蚯蚓和秋天蛇的行跡那樣彎曲.劍拔弩張：劍從鞘裏拔出來了，弓也張開了.形容形勢緊張，一觸即發.後也比喻書法雄健，有氣勢.舉例發凡：左丘明為《春秋》作傳，把《春秋》書法歸納為若干類例，加以概括的説明.後因稱分類舉例以説明一書的體例為“舉例發凡”.參“發凡起例”.力透紙背：原指書法遒勁有力，現也用來形容詩文生動，深刻有力.龍飛鳳舞：如龍飛騰，似鳳飛舞.原形容氣勢奔放雄壯.現多形容書法筆勢活潑，形容靈活熟練地書寫，也形容栩栩如生的龍鳳造型藝術.龍蛇飛動：形容書法筆勢的勁健生動.蘇軾《西江月��平山堂》詞：“十年不見老仙翁，壁上龍蛇飛動.” 鸞飄鳳泊：鸞：傳説中鳳凰一類的鳥.原來形容書法瀟灑，毫無拘束.也比喻進修生夫妻離散.鸞翔鳳翥：翥：高高地飛起.比喻書法筆勢飛動的姿態.美女簪花：形容書法或詩文風格的娟秀多姿.入木三分：原形容書法筆力強勁（相傳晉��王羲之在木板上寫字，墨汁滲入木板有三分深），現多形容分析、描寫、議論的深刻有力.鐵畫銀鈎：畫：筆畫；鈎：鈎勒.形容書法又剛勁又漂亮.。

想寫好字：要有極高的興趣 還有天賦 有自己的創意 不要死學 可以抱一些學習班 推薦字體：顏真卿的多寶塔 最好軟筆硬筆一塊學習 對你有幫助 想寫好字啊 ！還是來練練字啊！ 1.練字應從哪種字體練起呢？ 學習書法的途徑，傳統觀念認為應從唐楷入手，逆時而上，在寫好楷書的基礎上進一步練習南行、北碑、漢隸、秦篆。

另一種觀念認為從青少年手部肌肉發育尚不成熟的特點出發，可以從變化較少的秦篆入手，順時而下，由行草而後楷書。這兩種觀念自有其道理。

但我認為我們學習的硬筆書法與上文所述的毛筆書法有着本質的不同，所以我們不能因循其練習方法，更不能受惑於先學毛筆後學硬筆的傳統觀念。我們現在廣泛使用的是硬筆，寫不好毛筆字照樣可以寫好硬筆字，沒有必要走彎路。

練習硬筆字應從哪種字體練起呢？我認為：從青少年的手部肌肉發育特點及硬筆書法筆畫粗細均勻，變化較少的特點出發，應從不求運筆快慢和輕重變化的字體練起。最好是印刷體中的黑體字，這種字體的美感主要表現在其結構上，我們可以通過對黑體字的揣摩分析，掌握字的結構。

在此基礎上，我們才可以根據自己的個性和愛好，選擇自己最喜歡的字體刻苦練習。 2.練字都應該練什麼？ 首先要練眼，即認真讀帖。

宋代的書法家黃庭堅説：“古代人學習寫字不都是依靠臨摹，他們常常把古人的書法作品張掛在牆壁上，專心致志的觀看它，看準了才下筆。”唐朝的歐陽詢發現了晉代索靖寫的碑，愛不忍離，索性坐下讀碑三天。

讀的帖越多，眼力就會越高，就知道了如何寫才好，好在哪裏。有一個成語叫“眼高手低”，62616964757a686964616fe78988e69d8331333335313863我認為：眼高是手高的前提。

發現不了美，不知什麼是美，就更談不上創造美了。有不少同學以為書寫潦草是所謂的行書，導致他們以醜為美的原因是他們“眼低手也低”。

其次要練腦或説練心。在細心觀察的基礎上還要把寫得好的範字牢牢地記在心裏，把其字形深深地刻在大腦裏，無論何時，一旦提到這個字，馬上就能想出這個字在字帖上的形狀。

做到胸有成帖，腦有成字。 第三要練手。

練眼和練腦是為了搞清字該怎樣寫。心中能想出字的最好效果，手中不一定能寫出這種最好效果，因為腦不一定能指揮得了手，手不一定能指揮得了筆。

練手就是要達到心手一致，手筆一致的境界，所以練手也是至關重要的。練手主要是練指力、練腕力、練手感。

寫字的時間長了會感到手指發痛，手腕發酸，手不聽使喚，多鍛鍊這一現象就會消失。經常幫老師在黑板上抄題的學生和辦黑板報的學生寫字往往又快又好，他們的指力和腕力就是如此練出來的。

還要注意練手感，讓大腦能指揮手，感覺到筆變成了手的一部分，變成了手的延伸，手能輕鬆的指揮筆，想快則快，想慢則慢，想輕則輕，想重則重，想寫出什麼樣的效果就能寫出什麼樣的效果。 第四要練結構，因為練字的關鍵是掌握字的結構。

字的結構是指字的筆畫的長短比例及筆畫間的穿插避讓關係。謝曉東在歌曲《中國人》中唱道：“最愛寫的字啊是先生教的方塊字，方方正正做人要象他……”“方方正正”概括了漢字的結構特點。

掌握了漢字的結構，寫出了方方正正，結構美觀的黑體字，將其筆畫稍加變化就能寫出宋體、魏體、楷體、仿宋體、龐體、司馬體、隸書等各種字體的漢字。如果掌握不住漢字的結構，無論如何對字的筆畫進行修飾，進行美化，都是難看的贅物，越變越難看。

所以掌握字的結構，寫好黑體字是練好一切字體的關鍵和基礎。 第五要練筆畫。

不少同學練過書法，他們從楷書練起，許多運筆的規則都忘了，只記住了頓筆。結果寫出來的字拖拉累贅，狀如鬼畫符。

我提倡大家從黑體字練起，抓住字形，取消頓筆。下面我給大家介紹幾種常用筆畫的寫法和大多數同學在書寫這些筆畫時容易出現的毛病： ①點，由左上方向右下方運筆，有一個運筆過程。

注意“點”也是有長度的，不能厾成圓點。 ②橫，由左至右平等運筆。

關鍵是“橫要平”，不能一頭高一頭低，或頓筆頓成波浪形。根據方塊字的字形需要控制長短，不要太短或太長。

③豎，從上往下垂直運筆。關鍵是“豎要直”，不能左右歪斜，更不能寫成豎鈎。

根據方塊字的字形需要控制長短，不要太短或太長。 ④撇，從右上方往左下方運筆，不要寫成點撇或橫撇。

⑤折，寫折筆時，折角宜方不宜圓。不要在轉角處大肆頓筆，寫成脱肩的兩個鈍角，要寫成一個直角。

這樣寫出來的字，如用圓珠筆寫，就是類似火柴棍的幼圓體美術字；如用鋼筆書寫，就是標準的黑體字。雖然筆畫單調，但只要結構準確，照樣美觀好看。

就像蹲馬步是練武術的基本功一樣，橫平豎直是寫漢字的基本功。許多人寫不好字的原因就是橫不平豎不直、結構不準確。

如果結構不對，筆畫的變化再豐富也寫不出好字來。 3.練字的一般步驟 在練習黑體字，掌握字的結構，練好基本功的基礎上，可以選定自己喜歡的字體進行練習。

選定字體的過程叫選帖，在選帖的基礎上，還要經過讀帖、描摹、臨帖、背帖、創作五步。 第一步讀帖。

帖上漢字的讀音我們都知道，無需再讀。讀什麼？讀字形，讀結構，讀筆畫，分析揣摩字。

2018年可寫作戊戌初春XX書。

落款應該按照傳統格式：年份用干支紀年，月份按陰曆，用雅稱；內容包括時間、地點、姓名、謙詞。

如果是橫排，則可以按照現代格式：二零一八年二月二日XXX書（於xx）。

落款寫法：書法從左側開始書寫，落款在右側；書法從右側開始書寫，落款在左側。

落款時季的雅稱：（以農曆十月為例）陽月、亥月、吉月、良月、陽月、坤月、正陽月、小陽春、拾月、應鐘、初冬、孟冬、上冬、開冬、玄冬、玄英、小春、大章、始冰、極陽、陽止等。

落款地點：一般為書齋名。如王維的竹裏館、沈括的夢溪園、陸游的書巢、歸有光的項脊軒、徐文長的青藤書屋、紀曉嵐的閲微草堂、蒲松齡的聊齋等。

擴展資料：

落款的基本解釋：

落款又分“單款”和“雙款”。既署贈與對象名號，又有作者署名的叫“雙款”，只署作者名的叫“單款”。題獻、題贈，在書畫、禮品等上面題上贈送人和收受人的姓名年月或詩句跋語。

可分為上款和下款。

上款：雅賞、雅評、雅鑑、雅教、雅存等。

下款：敬書、拜書、謹書、頓首、屬書等。

參考資料：搜狗百科-落款

臨摹與創作是學習書法最重要的兩個階段。

從古到今，幾乎沒有一個書法家不是從“臨摹-創作-再臨摹-再創作”這樣循環反覆的過程中艱難地走過來的。學習書法先臨摹後創作，先繼承後創新，這是最起碼的程序和方法。

臨摹重在技術訓練，掌握古人書法作品中的技法規律；創作重在藝術體悟，領略古人書法作品中的藝術韻味。沒有紮實、認真、刻苦的臨摹，創作只是一句空話；但沒有創作的追求，臨摹也就失去了動力和意義，只有臨摹和創作相結合，既注重技法練習，又注意藝術體悟，才能百尺杆頭更上一層。

臨摹是書法專用語，是學習任何一種書體所必須使用的基本方法。學習書法離不開碑帖，離不開臨摹，只有對古代優秀碑帖心追手摹，才能掌握各種書體的基本技法（如用筆、結字、章法、韻味等），也才能體會古人書法作品中的精妙所在。

關於臨摹，我們具體可以從下面三個方面去思考： 1、臨摹結合 臨摹是學習書法最基本的方法，不但初學書法要臨摹，就是有了一定的基礎之後還需要臨摹。學楷書需要臨摹，學篆、隸、行、草各體書仍需要臨摹。

書法家的一生都是在臨摹中渡過的，在臨摹中學習，在臨摹中思考，在臨摹中創造。 摹帖，就是用薄紙蒙在字帖上面，然後筆隨影走，按照顯露出來的字跡寫，又叫“仿影”或拓寫。

摹還有一種方法叫“描紅”，即在印有雙鈎紅線的字上去填寫。 摹帖的方法：第一步先描紅。

即從一本帖中選出清楚、完整的字，用透明而不透墨的薄紙，如打字紙、有光紙、描圖紙等蒙在帖上，依着字的輪廓，用極細的線條鈎成空心字，這叫“雙鈎”。然後把鈎好的字作為描紅本，用紅墨水填寫，再用藍墨水填寫，最後用墨汁填寫，這樣寫不但能加深記憶，而且節約紙張。

摹帖應注意筆隨帖走，切勿失形，要看準筆畫的來龍去脈，揣摩它的筆法和結構形態。摹帖要帶有“寫”意，將筆畫一筆寫成，飽滿而精到，切勿依葫蘆畫瓢地填描塗抹。

臨帖，即在摹帖的基礎上，對帖字的用筆、結字規律有了基本認識之後，對着帖寫。臨帖有對臨、格臨和背臨三種方法。

對臨，即把字帖放在對面的帖架上照着寫，這是最方便，最常用的臨帖方法。 格臨，即用透明紙打好格子（田字格、米字格、九宮格等）照式臨寫。

主要用以掌握帖字的結構部位。 背臨，即把帖收起，憑記憶默寫帖中的字，不但求其形，更要求其神。

背臨之後可以集字為聯或集字成篇，然後進入創作階段。 摹帖筆隨影走，古人怎樣寫，我們就怎樣寫，大小、長短、寬窄、粗細、方圓、斜正等都必須按帖字的要求去寫，有一定的規範和約束。

摹帖的特點在於易學到古人的結構位置，但由於規範太死，反而失去了古人的筆意，用筆死板而不靈活，讓人感到放不開，受不了；臨帖或對臨，或背臨，或意臨，加入許多書者自己的個性特點，所以易得古人的筆意，而易失古人的結構位置。寫來自由隨意，追求個性，卻得之甚少。

所以在臨摹中必須臨摹結合，先摹後臨，既得古人的用筆方法，又得古人的結構規律。練習時可以採用先摹後臨，再反過來摹，摹完再臨。

或者採用“雙鈎”的方法來研習結構規律。摹臨穿插，取長補短，效果極好。

臨摹中要多看、多思、多琢磨，然後下筆。下筆要準，先形似，後神似，以求形神兼備。

臨摹後要反覆對照檢查，總結經驗教訓，在否定中提高，在教訓中成熟。 2、先入後出 臨摹是學習書法最基本、最有效的方法。

臨摹就是繼承，就是向古人學習，學習前人優秀碑帖中的美的用筆、美的結字、美的章法、美的韻味和氣勢等。但臨摹還有一個入帖與出帖的關鍵問題。

不入帖，寫不進去，或寫出來不象，是無法與古人對話，無法學到古人書法妙處的。但不出帖，即進去又出不來，太象古人，簡直成了古人的書奴，一點自己的個性都沒有，這樣寫，最終也形不成自己的書風特點。

關於入帖和出帖，清人姚孟起説得好：入帖時“不可有我在，有我便俗”；出帖時“不可無我在，無我便雜。”“不可有我在”説的是要專心一意地臨習古人法帖，把握帖字的精神面貌，要“一字一筆須從古帖中來”，不入帖便無本；“不可無我”説的是要在臨像的基礎上，吸取其它碑帖的長處，融會貫通，結合自己的藝術素養和創造才能，逐漸形成自己的風格面貌，有個性，有創造，並逐步走向自由創作的新境界。

3、讀帖善悟 帖不僅要臨，重要的還在讀，學書善悟，即從讀帖中領悟，有些古人優秀的法帖，不一定去臨，只要認真閲讀，反覆體味，悟出其中的法度和韻味，便會自然而然地化入自己的書法創作之中。 閲讀碑帖，並不是出聲朗讀碑帖的文字內容。

所謂讀帖，這是書法的專門用語，即書法家在臨摹碑帖之前，或在平常工作的間隙，翻閲碑帖和泛覽墨跡，也就是仔細分析、研究、琢磨碑帖中每一個字的筆畫、結構和整幅作品的章法、氣勢及韻味，邊看邊記，時常會情不自禁地用手指畫起來，心追手摹，激動不已。 古人讀帖非常認真。

曹操不但是有名的政治家、軍事家，而且是有名的詩人、書法家，陝西漢中博物館就有傳為他書寫的“滾雪”隸書碑刻。相傳他喜歡樑鵠的書法，便把樑鵠的字掛在帳中，一有空就讀，連行軍打仗也不放棄讀帖。

相傳三國魏時的。