怎麼練習跳舞

我感覺舞蹈的基本功是：早上早起來練練早功，在剛開始練的時候你應該從壓腿開始，慢慢的壓，讓你的韌帶慢慢的拉開，當你的韌帶拉開後你就可以慢慢的給自己加力量，讓別人給你搬搬腿，搬完腿後前旁腿各踢15腿。然後就是腰，剛開始的時候最好是多

本文我們將從以下幾個部分來詳細介紹如何跳舞：自由舞動、與舞伴慢慢起舞、在婚禮上跳舞、學習專業舞步、適合跳舞的衣着打扮

想趁着年輕去夜店嗨一嗨，卻因爲不會跳舞而不敢去？舞會上看到別人翩翩起舞，自己卻獨自站在牆邊不知所措？如果你是因爲缺乏自信心或者害羞，而不知道如何自如地搖動身體，那就不要錯過這篇文章。我們會教你如何旋轉、踏步，自信地展示自己搖曳的身姿。第一部分：自由舞動

怎麼練舞蹈基本功 練舞蹈基本功的方法如下： 一、豎叉 1、前壓就是身體站直，把一隻腳向正前方擡起，擱在橫杆子上。橫杆子要和腰平行的高度，或者看你的承受能力稍高一些。如果家裏沒有橫杆的，就擱窗臺上。兩腳成90度，腳都要直，膝蓋

擺動頭。首先，學會跟着音樂的節拍來擺動頭。如有必要，跟着節奏在心中數一二三四。試着跟隨鼓點或低音跟上音樂的節奏。

最近有粉絲給我發私信，問我怎麼練習跳舞纔有舞感，同時把她的一些問題說了一下，大家先看看下面這些問題是否也是你困惑的？ “老師你好！我有簡單的舞蹈基礎，肢體協調，學習動作還算快，但是總覺得自己跳舞沒感覺，沒有舞感。 一:沒腰線。我屬

第1步：轉移身體重心。

舞蹈初學者如何練腰部柔軟和力量的訓練   舞蹈初學者如何練腰   一.初學者可先進行地面後彎腰的練習   俯臥後彎腰(人體正面俯地)，雙手放腰的兩側，慢慢向上撐起再落下，反覆一定的次數後，後雙吸腿(彎膝蓋)後彎腰(同上雙手撐起)

將身體重心放在一隻腳上。你可以稍微擡起另一隻腳，方便轉移重心。

練習舞感的方法： 舞蹈感是什麼呢？可以用四個字來概括“味、韻、樂、情”。 味——指舞蹈種類的風格特色，它的一招一式，有的甚至經過幾百年的錘鍊，而別具一格。味就是強調掌握“原汁原味”，地道而貨真價實。味，一定要從小培養，就象學語言一樣，

一邊數數，一邊將身體重心在左右腳來回轉移。一開始的時候還不習慣，所以要慢一點。等習慣了之後，再試着快速轉移重心。

1、學習舞蹈對於孩子身體成長有很大幫助，可以避免和糾正孩子彎腰駝背及抓耳撓腮、咬指甲等一些不良習慣。 2、據醫學報導，避免早期關節炎與治療關節不適的最好方法是適度們的使用關節，學習舞蹈可使全身各關節都能得到有效的鍛鍊。 3、舞蹈教學

雙腿放鬆，膝蓋稍微彎曲，轉移身體重心時要稍稍有些跳躍的感覺。就算不轉移重心，也要隨着節拍隱隱地彈跳。

自學舞蹈的注意事項： 1、先找準自己想學的舞蹈，從網上找到學習該舞蹈的分解視頻，找一個寬敞的地方，一個分解一個分解的練習。 2、平常可以做一些基本練習如：壓腿，這是舞蹈基礎訓練中最爲基本的訓練內容，分別爲壓前、旁、後腿。壓腿的練習

第2步：移動腳。

訓練中，對半腳尖形態的正確掌握成就十分重要的旋轉基矗 1.穩定角的大小關係穩定性的增強與減弱； 2.肌肉系統的收縮力保持平衡協調； 3.手臂是掌握人體穩定平衡與加速旋轉的關鍵部位； 4.重心高低與穩定性成反比。 頭在旋轉中的重要作用: 1.頭在

跟着節奏轉移身體重心時，開始移動你的腳。趁重心就快要轉移的一瞬間，將腳移動3到6釐米。腳移動的時候要貼近地面。

最好去報一個舞蹈培訓班，自己練的話，如果方法姿勢不對，會扭傷，所以需要專業的老師在旁邊指導。 簡單的可以練一下站姿，每天對着鏡子進行練習。 1、練習舞蹈以一定要使身體柔軟，可以從簡單的舞蹈動作開始，把手部動起來，一定要輕慢。 2、壓

當你跟別人一起跳舞的時候，要注意不要踩到對方的腳。

訓練中，對半腳尖形態的正確掌握成就十分重要的旋轉基矗 1.穩定角的大小關係穩定性的增強與減弱； 2.肌肉系統的收縮力保持平衡協調； 3.手臂是掌握人體穩定平衡與加速旋轉的關鍵部位； 4.重心高低與穩定性成反比。 頭在旋轉中的重要作用: 1.頭在

第3步：臀部扭起來。

舞蹈中，身體不同部位會同時以不同節奏舞動，因此對舞者的協調能力是不小的考驗。協調性在舞蹈中非常重要，除了是手和腳的配合外，還有頭、軀幹和四肢的動作配合。再加上在舞蹈中，身體不同部位會同時以不同節奏舞動，對舞者的協調能力實在是個

當你將重心放在一隻腳上時，臀部和身體也要隨之朝着那隻腳的方向扭動。比如，向右邊移動時，右肩稍稍向前，左肩向後。輕輕扭動身體，加入一些動作進去。比如當你朝右移動時，讓右肩略微前傾，而左肩朝後傾。在朝左移動時，動作就要反過來。

通常我們在跳HIP-HOP時最難的就是感覺。那麼我們怎麼纔可以練這種感覺呢？ 第一步：首先您必須對HIP-HOP有比別人要多好幾倍的熱愛程度。 第二步：到附近的音樂工作室或音像店買一盤HIP-HOP舞曲的CD或卡帶。 第三步：選身邊你認爲是最好的低音音

第4步：移動雙臂。

一 壓腿 這是舞蹈基礎訓練中最爲基本的訓練內容，分別爲壓前、旁、後腿。壓腿的練習有助於開啟學生腿部關節的韌帶。壓腿時要注意腿部關節的直立，腳背向外開啟繃直，並保持上半身的直立。向下壓至上半身和腿部之間的沒有縫隙。個別學生韌帶太緊

如果你動作不協調，雙臂可能會耷拉着。你應該讓雙臂也跟着動起來。你可以將上臂高舉在空中，或者呈90度角放在兩側（好像在跑步一樣），或者嘗試一下別的動作。不管怎麼樣，不要一直停留在一個動作，要不斷地更換動作。

怎麼練舞蹈基本功 練舞蹈基本功的方法如下： 一、豎叉 1、前壓就是身體站直，把一隻腳向正前方擡起，擱在橫杆子上。橫杆子要和腰平行的高度，或者看你的承受能力稍高一些。如果家裏沒有橫杆的，就擱窗臺上。兩腳成90度，腳都要直，膝蓋

滾動骰子

。雙手半握拳，搖動胳膊和手，就好像在搖動一對骰子一樣。搖動幾個回合之後，讓骰子滾動起來。這個動作可以適當做一做，一直做會顯得很滑稽。這個動作更適合男性使用。

初學者最好在墊子上練習。1.首先必須學會下腰。2.要學會倒立（可以試着靠在牆壁上練習）3.手臂有足夠力量可以撐起身體。4.打的時候左腳向前，手擡平，做準備。手撐地，腳尖帶動，腳成線的時候右腳彎曲，帶動左腳，成下腰狀態，成這個力量，肚子

給草坪除草

。身體向前傾，一隻手假裝握住一個割草機。然後將手收回來，就好像是在拉緊割草機的鏈條，開始割草了一樣。你也可以在割草的時候走幾步。這個動作需要有自信才能做得漂亮，不過非常有趣，會把身邊的人逗得很開心。這個動作比較適合男性。

我跳舞的時候是跟着音樂的節奏來的，練多了自然而然的表情就出來了，練的熟練的話，就給人一種自信的感覺。

在空中揮動套索

你好，請問你是專業的還是業餘的。專業學舞蹈沒有找到方法，我告訴你一個訣竅。韌帶怎麼練着彆扭，怎麼練着痛就怎麼練。芭蕾注意三大要素：開，繃，直。中國舞古典舞：鉤，儈，呼，吸。 如果是業餘的，在家練，準備護膝，一雙舞蹈基本功鞋子，最

。假裝手中握住一個套索，然後在頭頂揮動着，好似要套住一頭牛一樣。將身體重心轉移到沒有握着套索的那一側身體，臀部也向那個方法扭動。這個動作一般適合女性）。

基本功不可能在短時間內練好，開胯在短時間內還可以，但是腿部韌帶就不行了，要堅持每天都拉伸韌帶，使勁拉伸，不要怕疼，就想着越疼越好，這樣應該就差不多可以了。 1.壓腿 這是舞蹈基礎訓練中最爲基本的訓練內容，分別爲壓前、旁、後腿。壓腿

上下揮動拳頭

一 壓腿 這是舞蹈基礎訓練中最爲基本的訓練內容，分別爲壓前、旁、後腿。壓腿的練習有助於開啟學生腿部關節的韌帶。壓腿時要注意腿部關節的直立，腳背向外開啟繃直，並保持上半身的直立。向下壓至上半身和腿部之間的沒有縫隙。個別學生韌帶太緊

。握緊拳頭，在頭頂上下揮動雙拳，就像在慶祝一樣。這個動作最適合演唱會場合。

一 壓腿 這是舞蹈基礎訓練中最爲基本的訓練內容，分別爲壓前、旁、後腿。壓腿的練習有助於開啟學生腿部關節的韌帶。壓腿時要注意腿部關節的直立，腳背向外開啟繃直，並保持上半身的直立。向下壓至上半身和腿部之間的沒有縫隙。個別學生韌帶太緊

第5步：有自己的風格。

基本功自己一個人可以練嗎? 可以，基本功就是要求自己練的。但是所有的舞蹈基本功，在練習之前，必須要學好課堂上老師教的專業技術性東西 腿的柔韌性是最好練的 三分壓腿七分踢。每天壓腿，前旁後都要壓到，壓完之後就踢腿，然後再耗腿，耗完之

自由舞動時可以隨心做動作。不過，這樣很容易讓人覺得你只會一種動作，但節奏感越強，動作就會越自然。留意音樂的細節也有助於你練習身體移動。然而，最重要的是要有創意！做動作時要有信心，這樣就能輕鬆地創造出屬於自己的舞蹈動作。

一壓腿 這是舞蹈基礎訓練中最爲基本的訓練內容，分別爲壓前、旁、後腿。壓腿的練習有助於開啟學生腿部關節的韌帶。壓腿時要注意腿部關節的直立，腳背向外開啟繃直，並保持上半身的直立。向下壓至上半身和腿部之間的沒有縫隙。個別學生韌帶太緊

第6步：做Dab舞的動作。

說真的 你會特別的辛苦 如果你做好了思想準備 那麼我覺得你一定會成功 首先你要知道你學舞蹈的目的 是爲了升學 還是爲了有個愛好特長 目的是什麼 如果單純的是爲了愛好 可以不讓自己那麼辛苦 畢竟你現在練軟開度不是一兩天可以的 如果是爲了考學

將手肘彎曲斜舉，頭部靠向手肘，另一手同時平行擡起斜伸。

協調性在舞蹈中非常重要，除了是手和腳的配合外，還有頭、軀幹和四肢的動作配合。 協調性是有效控制身體肌肉的能力。從最簡單的擡手揮手，到控制身體精確擺出某個造型，都離不開協調性。 協調性有先天因素，也可以透過後天鍛鍊提高。大概模式就

第二部分：與舞伴慢慢起舞

協調性訓練法大概有以下九種手段： 1、不習慣動作之各種身體練習； 2、反向完成動作； 3、改變已習慣動作速度與節奏； 4、以遊戲方式完成複雜動作； 5、要求創造性改變完成動作方式； 6、採不習慣組合動作，使已掌握動作更加複雜化練習； 7、改

第1步：面對面站好。

先練韌帶 一、熱身。先活動頭、手、腰、腿的各處關節，再慢跑15分鐘。（這個我同意，因爲以前學校就是這麼來的，慢跑後拉韌帶韌帶更容易鬆） 二、就是拉韌帶了。又分幾步進行。 先是腳踝，坐下，將左腳放在右腿膝蓋上，雙手握住左腳踝活動兩個八

不要正面對着，身體輕微傾斜，女性的中間線要對着男性右肩內側。

你吃的實在太少了，你說的是跳舞所需要的體能吧 吃的那麼少減肥是奏效了，體能是一定會下降的，因爲你沒有吸入足夠的卡路里，就代表你身體裏的可消耗的能量不夠，所以我覺得你吃多一點，再增多一些運動和舞蹈訓練，這樣可能效果會更好，不光沒有

第2步：擺放胳膊。

男人應將右手平放背後腰間，左手向側面伸出，手的高度與胸持平。女性應將左手放在男人的肩膀上，將右手擡起向外伸出，握住舞伴的手。雙手不要手指交叉地握着，而是應該像兩個C字一樣握住對方。

第3步：兩人之間保持一定的距離。

一般情況下，兩人之間大概保持9到20釐米的距離最好。胳膊在手肘處舒適地彎曲着，膝蓋也很放鬆。

第4步：開始移動。

雙人慢舞時，一般由男士領舞。所以，男人應該先將重心轉移到右腳上，然後在四拍音樂的第一拍時，將重心轉移至另一隻腳上。在重心轉移的同時，移動相反的那隻腳，這樣就不會一直紮根在一個位置。順時針移動。

第三部分：在婚禮上跳舞

第1步：小雞舞。

很多婚禮宴席上非常流行的舞蹈類型就是小雞舞。這個舞蹈非常簡單，只有三個基本動作組成。你可以跟着音樂交替做出這三個動作。這個舞蹈跳起來非常輕鬆，沒有人會在意你是否跳得專業。玩得開心最重要。

擡起胳膊，直到與肩膀同高。用拇指和食指做出雞喙的形狀。拇指上下移動，模仿小雞咯咯叫的樣子。

然後雙手握拳，將拳頭收攏在胳膊下面，好像你長着一雙翅膀似的。跟着音樂上下拍動翅膀。

繼續揮動翅膀，並且撅起，彎曲膝蓋，擺動臀部慢慢向下。

一直重複這些動作，直到音樂結束。

傳統式圓舞，又稱霍拉舞。傳統的猶太教婚禮宴席一般會出現這種舞蹈。霍拉舞的形式被稱爲葡萄藤式。

第1步：

葡萄藤式就是指讓雙腳交叉。左腳踏在右腳後面，然後跟着右腳移動。

這種舞蹈形式一般是一羣人手挽手，或者胳膊搭在身邊人的肩膀上，形成一個圈。舞蹈的節奏比較輕快。有時候音樂剛開始比較慢，之後才慢慢加快節奏。

第2步：金錢舞會（Money dance）。

來賓們排隊付一塊錢或更多，換來跟新人跳舞的機會。在有些地方，男來賓和新娘跳舞，女來賓則和新郎跳。至於其它地方，男女來賓都能和新娘跳舞。你可以按照方法2的指示來跳這個舞，不過這時候，最重要的不是舞蹈，而是向喜結連理的新人表示祝賀，分享他們的快樂。輕輕地擺動身體，方便和對方低聲說幾句祝福的話就可以了。

第四部分：學習專業舞步

第1步：參加舞蹈訓練班。

有各種各樣的舞蹈訓練班可供選擇，類型也多種多樣。你可以根據自己的喜好和經濟能力來選擇。

在學習舞蹈時，注意教練的動作。試着重複教練的動作。如果一遍記不住，就多加練習。注意教練動作的細節。大膽地問教練一些小訣竅。教練經驗豐富，他們自有辦法讓你掌握舞步。

幾個小時的舞蹈專業訓練，就足以讓你掌握一些基本舞步，增進你的自信心。

第2步：參與快閃族。

快閃族指的是自發性在公共場合進行大衆表演，通常是舞蹈。一羣人突然出現在某個地方，做出一些動作，然後又突然消失。這種舞蹈形式看似非常隨機，其實他們事先經過彩排的。你可以在網上找到快閃族，加入他們，參與幾次彩排，然後在公共場合進行表演。快閃族歡迎各種舞蹈水平的人蔘與。他們的目的在於享受樂趣，創造一個愉快氣氛，所以人越多越熱鬧。

第3步：看電視舞蹈節目。

真人舞蹈比賽節目是非常流行的電視節目類型之一。雖然透過電視節目學習舞步相當困難，但是至少可以學習舞者們放鬆自如的樣子，被他們沉浸在舞蹈中的樣子所吸引和鼓舞，讓自己更有動力學習跳舞。

第4步：看跟舞蹈有關的電影。

這類電影有很多，你可以選擇你喜歡的舞種。

培養自信心。看類似《辣身舞》（dirty dancing）、 《談談情跳跳舞》（Shall We Dance）之類的電影，學習那些舞者們是如何培養自信心，鍛鍊成超羣出色的舞者。

看類似《渾身是勁》（Footloose）或者《閃電舞》之類的電影，學習如何透過舞蹈來表達自己內心的叛逆。

想要學習優雅地跳舞，可以觀看Fred Astaire和Ginger Rogers主演的舞蹈電影。他們是優雅的化身。

培養態度。觀看John Travolta在電影《週末夜狂熱》（Saturday Night Fever）中的表演，學習他如何利用在舞池裏的自信贏得女孩的傾心和衆人的追捧。

湯姆克魯斯的電影《乖仔也瘋狂》裏面，也有一段舞蹈場景值得一看。

參加舞蹈競賽。在網上查找一下你所在的城市有哪些舞蹈賽事。

第五部分：適合跳舞的衣着打扮

第1步：選擇舞鞋。

鞋底要有彈性，而且比較薄。不要穿厚底鞋，厚厚的鞋底和鞋跟使你難以感覺地板。另外，鞋子一定要合腳。最好不要穿拖鞋、運動鞋等。不僅看起來不好看，而且很容易崴腳。

第2步：確保身體可以自如移動。

緊身牛仔就不怎麼適合跳舞，一不小心可能會褲襠裂開。上衣的胳肢窩處也要有一定的空間。

如果你比較容易出汗，最好選擇天然纖維製成的衣物。外出跳舞時隨身攜帶毛巾，還有其它止汗香體的用品。

小提示

觀察其他人跳舞。如果你不知道如何跳舞，可以先看其他人是怎麼做的。沒必要完全複製別人的舞步，不過學習一些基本舞步還是很有必要的。

音樂非常重要。一定要學會感受音樂的節拍，享受音樂。

試着跟隨自己最喜歡的音樂跳舞。一邊哼唱一邊舞動身體。這樣你會感到更愉快。

跟朋友一起學跳舞。這樣可以互相指導，互相學習。學習的過程也不至於那麼枯燥。

要知道跳舞本身是開心的事情。最重要的不是舞姿有多專業，別人不會因爲你的舞姿不夠專業而笑話你。如果你過於介意別人的眼光，肢體動作也會顯得很不自然，將你的內心世界暴露無遺，反而讓事情更糟糕。不如放開心，盡情舞動。

找一個比你更不會跳舞的人一起出去，這樣你就不會感覺孤單沒自信了。

保持微笑，盡情享樂。

警告

不要強迫自己去學不喜歡或者高難度的舞蹈。穿着高跟鞋跳舞很可能會傷筋動骨，得不償失。並不是穿得漂亮就能跳得漂亮。

來源與引文

http://usadanceboise.org/articles-of-interest/erins-etiquette-corner-3-what-am-i-going-to-wear-head-to-toe-attire-for-the-dance-floor/

http://www.esquire.com/women/women-issue/relationship-tips-for-men/how-to-slow-dance-0510

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舞蹈旋轉怎麼練習

訓練中，對半腳尖形態的正確掌握成就十分重要的旋轉基礎。 1.穩定角的大小關係穩定性的增強與減弱； 2.肌肉系統的收縮力保持平衡協調； 3.手臂是掌握人體穩定平衡與加速旋轉的關鍵部位； 4.重心高低與穩定性成反比。 頭在旋轉中的重要作用: 1.頭在旋轉中掌握方向； 2.頭在旋轉中使身體保持平衡； 3.頭的甩勁是延續轉速和協助加速的重要補充力量。 確定基礎轉是非常重要的事情（如女性的後腿轉爲基礎轉）。 旋轉的特性： 1.以擰傾爲核心的旋轉舞姿結構； 2.‘發力在腰，用力在梢’，‘走上身留下身’； 3.平衡重心，移動重心的應用； 4.上中下盤旋，點線面流動的空間變化； 基礎轉是舞姿轉的基本，舞姿轉是複合基礎的基礎。

希望採納

怎麼練跳舞的協調性？

舞蹈中，身體不同部位會同時以不同節奏舞動，因此對舞者的協調能力是不小的考驗。協調性在舞蹈中非常重要，除了是手和腳的配合外，還有頭、軀幹和四肢的動作配合。再加上在舞蹈中，身體不同部位會同時以不同節奏舞動，對舞者的協調能力實在是個大考驗。初學時適宜先把身體不同部位的動作分開練熟，再配合成所需動作，那樣的成功感會比較高。

對於初學舞蹈的人來說，生活中的一些習慣會使身體缺乏舞蹈藝術中所需要的柔韌性與協調性。在跳舞中，這種缺乏直接表現爲跳舞時的鬆懈、呆板、僵硬、不協調。而這些都是學好舞蹈必須具備的素質。因此，系統的舞蹈基本訓練是非常重要的。練好身體的柔韌性和協調性，加強律動是一個好方法。

多聽音樂。聽音樂非常有利於舞蹈律動的練習。對於跳舞的人來說，應該聽各種類型的音樂，不管是Hippop、R&B、POP、Reggae、House，還是芭蕾、標準舞、拉丁舞，都是對跳舞的人來說是一種外放的舞蹈，並不拘泥於某一種固有的形式和姿態，人們可以自由自在地跳。

身體的律動。舞者在練習中，會根據自身對音樂的理解，隨着音樂舞動起來。學習跳舞的人最好要學習和接觸不同風格的舞蹈。身體在接觸不同的舞蹈動作之後，靈活性與柔韌性都會有所提高。

情緒的律動。舞蹈是一個人內心的表達。舞蹈中的人總是透過情緒來帶動肢體的表現。所以，在多聽、多跳的同時。舞者還需有意識地培養和控制自己的情緒與情感，這樣做也很有利於加強身體的律動。

Hip-Hop舞蹈的基本功怎麼練習?

通常我們在跳HIP-HOP時最難的就是感覺。那麼我們怎麼纔可以練這種感覺呢？

第一步：首先您必須對HIP-HOP有比別人要多好幾倍的熱愛程度。

第二步：到附近的音樂工作室或音像店買一盤HIP-HOP舞曲的CD或卡帶。

第三步：選身邊你認爲是最好的低音音響（爲的是更好的練習您的樂感）。

第四步：選出買回的CD中最讓您心跳的音樂。

第五步：儘量讓音樂放大聲，跟着音樂的咚！噠！節奏先練一下您的肩部（讓您的肩部只上下前後抖動）；一開始您會覺得很枯燥，不過在跳HIP-HOP這種舞時，肩部是最重要的感覺部分。

第六步：繼續上一步驟，練習您的腿膝部的上下彈性。

第七步：跟着音樂練習左，右腿一步一步先後向後退,同時也可練習向前。

第八步：練習手關節的柔軟性（像波浪一樣從手指尖到您的肩膀，左右手都要練）。

第九步：練習腳尖。跟隨音樂練習只用腳尖來走步，用您的腳尖前後左右彈跳。這樣一來您的感覺也會更上一層樓。在練習此步驟時您一定要注意，不要讓全部腳平面都搭地。

第十步：結合以上的所有步驟隨意的搖擺您的全身，這樣一來您的HIP-HOP起步就有基礎了。

通常您在剛剛開始時最好準備一個大一點的鏡子，對着鏡子練習比較好。您在起步時會感覺練習很枯燥乏味，而且很累。因爲HIP-HOP這種舞雖然不是勁舞，但它的累人程度也不比勁舞差，所以您一定要有毅力堅持不懈的練習。有一些人在練習中可能會沒有感覺，但您不要覺得自己沒有天份，很多有名的舞者都是在平常走路時或在不經意中感覺突然而生。所以您也可以透過練習成爲HIP-HOP的代言人。

【具體的練習方法 】

POPPIN只要靈活運用四肢就很強了，千萬別在四肢還沒有練成POP的時候就來跳POPPIN，這樣基礎不穩，你永遠都學不好，就算你模仿一個動作跳出來了，但是內行人一看就會覺得不好看，而且POPPIN不是比誰POP的弧度大或者全身都會POP就是厲害；POP的時候出力點要短但是要大，POPPIN的點越輕鬆就越漂亮，這樣看起來會精而細，很多人練習的時候都會用上肩部突然下拉來帶動各部分肌肉達到的POP，這個練習方法不能說不正確，只是POP起來不太好看而已，還有要補充的是大家剛練習的時候是不是會感覺到自己的動作很少，其實這不是一個問題，只要你跳久了，感覺好了，把自己的身體融入到音樂裏面，就算在一首歌曲中重複一些動作也是無所謂的，重要的是感覺，跟着音樂來跳，要合拍，只要你能跟着音樂不停地跳玩一首歌曲的話也不錯了。

一、手部練習的方法

1、把兩隻手擺成一個很像騎馬的姿勢，手指往下放，要感覺到很輕鬆的感覺

2、然後你手腕往下壓，可是手指頭部分要讓他往上，手腕向下壓的時候你是否看到你的小手臂有一個凹洞，就是軸那裏有個小洞（反覆那樣練習就是了）

3、練習當中，你看看你手的上半部分，肌肉有沒有爆破出來，要是有，你再看看*與手臂相連的那部分有沒有跳動，還有背部的肌肉有沒有跳動？手腕向下壓時，胸前的肌肉稍微有點跳動的感覺是不是，但是要注意的是：不是*往前，而是胸肌向上跳動。要是有了上面的幾點，那就正確了。

估計剛開始練的時候背肌部分的跳動可能還出不來，但是要強加練習就OK了。要注意的是練手的時候肩部不要用力，用力的都在手腕上，請各位嘗試一下是否有感覺。

這個手部的練習要配合上腳部的練習纔好，這樣才自然。

二、腳部POP的練習

腳步的POP其實也就是胯下的POP，很多人都把它想的好複雜好難練，其實胯下的練習比手部練習更加容易，只要別把它想的太複雜就可以了，儘量的簡單，越簡單越好，注意的是利用膝蓋。

1、你先站起來，然後膝蓋向前稍微彎曲，有點像要坐下的感覺

2、你從第一點所說的，慢慢從這個動作站起來，記得是慢慢的把腳打直，但別用力

3、慢慢的站起來，腳快要站直的時候，你突然在這裏用力快速把腳打直（也就是膝蓋往後），這樣反覆練習是不是達到跨下的POP了呢？記得千萬別*用什麼力或者往裏收，那是不正確的練習方法，大家儘量想的越簡單越好

這個腳部的練習要配合上手部的練習纔好，這樣才自然。

三、頭部的POP

其實這個頭部分的練習用打字的方法真的很難解釋清楚！ 其實也就是頭部往45度角的方向用力來達到的一種效果。

我們經常在路上碰見熟人的時候都會叫一聲“喂”，記得，頭部的POP有點像“喂”的一聲，怎麼說呢？當你在叫別人“喂”的時候，頭部是不是有點稍微向上點了一下，就是那一“點”其實就是POP了，只是你要用力而且要短時間內完成而已。注意是先保持原來輕鬆的表情，突然叫別人喂的一聲，反覆練習就會學會頭部的POP，是不是有點感覺了呀！但是下顎別用力，用力是在後腦勺，CAN YOU FOLLOW ME？

四、*的POP

*不用練習。(但是真正單一的胸震是需要練習的，練習方法第一把腰挺直了，你會感覺到腰有點酸，注意提胸，然後慢慢放鬆的時候突然來個POP，但是這個POP不是腰出力，腰挺直了只是爲了POP的時候更漂亮！)

補充

最後要補充的是國內一級POPPER：BOKY的一些觀點：

1。手臂上的POP主要用到的是三頭肌和橈側腕短肌。可以嘗試做這樣的動作：五個手指扶住牆壁，然後用手心的位置去推牆（注意肘關節自然彎曲，不要用力去大直）。在這個動作裏用到的肌肉羣，大致就是手臂上的POP位置。

2。*的肌肉是垂直向上走。因爲需要注意的是，很少爆點會利用伸展關節來完成。所以反過來說，如果胸大肌不是向上走，勢必會牽連到脊椎關節的彎曲。另外，胸肌的POP和頸部肌肉的POP一般是同時完成的。可以這樣理解。胸肌往上走的時候，頭部保持原來的位置或者略微下壓，這樣自然就壓迫到脖子上的肌肉了。另外，怎麼樣去鍛鍊頸部的肌肉呢？大家嘗試發兩個音，一個是“噢”，這個口型張到最大的時候，很自然的可以繃緊胸鎖乳頭肌。另外一個是“哈”，最大幅度去做的這個口型，可以繃緊肩胛提肌和肩胛舌骨肌。這三塊肌肉是做頸部很重要的POP來源。

3。腿部的POP這是唯一的需要利用關節才能完成的POP。因爲膝蓋自然彎曲的情況下很難繃緊大腿上的各部分肌肉。另外需要補充的是，下盤的POP不單單隻有大腿肌來完成。在一些特定的動作裏，也會用到臀部和後腰肌肉上的POP。

怎麼樣才能練習好跳舞的基本動作

一 壓腿

這是舞蹈基礎訓練中最爲基本的訓練內容，分別爲壓前、旁、後腿。壓腿的練習有助於開啟學生腿部關節的韌帶。壓腿時要注意腿部關節的直立，腳背向外開啟繃直，並保持上半身的直立。向下壓至上半身和腿部之間的沒有縫隙。個別學生韌帶太緊，在壓腿的過程中不要苛求一定要壓下去，保持正確的姿態，日積月累就可以拉長韌帶，達到要求。特別注意的是胯部要端正。壓旁腿和後腿 的時候學生最容易出胯和斜胯，需要及時矯正。在壓旁腿時，同側的手扶住把杆，另一隻手臂緊貼在耳邊，向腿上靠近並儘量向遠處伸展，拉長旁腰。壓後腿時，注意肩膀端平，頸部不要縮，撐住頭部別掉下去，並向後伸展。

伴奏帶：選用節奏感比較強的音樂

二 壓肩

這是開啟肩部韌帶的練習。壓肩時，雙手臂伸直放在把杆上。兩腿之間的距離略等於肩寬。頭部和脊柱都要放鬆，向下壓時能夠感覺到肩部韌帶被拉長。

伴奏帶：中速，節奏舒緩2/4

三 推腳背組合

腳背的好壞因人而異，大部分取決於先天因素，但也不能忽視後天的訓練。在訓練之前，從腳尖到整個大腳背都要活動開；訓練時，雙手扶把杆，挺胸擡頭、收腹提臀，雙腳併攏站好，先從單腳背訓練開始。

1-2拍 單腳腳後跟擡起，五個腳趾緊扒地面

3-4拍 腳尖繃直，向牆內推，使整個腳背繃成月牙型

5-8拍 換另一隻腳，動作相同

雙腳背練習亦同。年齡小的學生在做此類訓練中，注意力不集中，易低頭去看自己和他人的動作 ，在做推腳背時，雙腳容易開啟，腳背推不起來，需要時刻提醒和規範動作。

四 把杆訓練組合

少兒舞蹈培訓與專業舞蹈訓練有很大區別。在做把杆上的動作組合時，不可能像專業學員那樣的強度和難度。除非是經過若干年業餘訓練，自身條件可以達到專業水平了纔有能力做到難度和強度並舉的動作組合。少年兒童活潑好動，喜愛好玩有趣的動作，這就要求教師在編排這類把杆上的動作組合時，注意結構簡單易學，學生有能力做到。好玩好學，自然就會激發學生的學習興趣，加之在教學中不斷給予學生以適當的鼓勵和讚許，學生接受的就快。

基本的把杆動作組合：

1 （雙手/單手）扶把，一位腳擦地組合

2 （雙手/單手）扶把，一位腳蹲組合

3 （雙手/單手）扶把，一位腳劃圈組合

4 五位腳，單手扶把 小踢腿組合

5 五位腳，單手扶把 移重心組合

6 （雙手/單手）轉腰組合

這些組合，適宜於少年兒童的身體素質和接受能力，隨着學生各方面的不斷進步，在此基礎上加大難度，變換花樣，達到舞蹈訓練的要求。

五 踢後退

雙手扶把杆小八字部站好，膝蓋都要繃直，頭擡起來平視前方。在踢後退的過程中，上半身保持不動，不要側身回頭，胯不能鬆，腳背和膝蓋都要繃直。切忌身體前傾。如果在反覆強調，學生還是做不到位的情況下，可以先單一的聯繫控後腿即雙手扶把杆，把一條腿向後擡起來，糾正學生的姿態，然後再過度到踢後退。

六 劈腿跳

是爲學習中間大跳做好準備的手扶把杆的跳躍組合.在做這一動作跳起來時要注意雙腳同時一前一後開啟.開啟過程中,繃直腳背,伸直膝蓋,跳躍越高,腿叉越開越好.着地時,雙腳快速收攏,兩腳並起來着地.

七 大踢腿

是培養腿的力度和開度的訓練.不論是前腿還是旁腿,都要保持上半身直立,中段夾緊,眼睛注視前方.踢腿的過程中,同樣要注意腳背和膝蓋的繃直.有許多學生在踢腿的時候,爲了讓腿部可以碰到身體,上半身極力向前夠.這樣做,頸部便往回縮,頭向前探,雙膝彎曲,非常難看.所以,在踢腿前要告誡她們,踢不高沒有關係,最重要的是保持正確的姿態.在這一前提下,經過刻苦練習,腿會越踢越高,韌帶越拉越長.在學生取得微小的進步時,要及時給予讚賞和鼓勵.有些學生回家也經常自己練習,到課堂上教師可以明顯的感到她的變化和提高,則更要適當的給予稱讚,否則就會挫傷學生學習的積極性.除了身體和腿要注意外,兩隻手臂也不能忽視.在踢腿的過程中,一定要保證手臂端平,不能放鬆下來.

八 下腰

年齡偏小的學生腰的柔韌性不錯,但是手腳都沒有力量,支撐不住身體,常常是用頭頂住地面下腰.教師都要給學生以適當的幫助,保護她們,糾正下腰的姿態,告訴她們用力的部位和下腰的方法.

雙腳開啟至肩寬,雙臂向上伸直,五指開啟,手心朝前.下腰時,上半身向後仰,頭擡起來向後找自己的腳後跟,身體和手都向腳後跟靠齊並往裏卷.下好以後,手臂和膝蓋都盡力撐直,眼睛看腳後跟.

對年齡偏大,有一定基礎的學生,讓她們做甩腰訓練,加大訓練強度.結束後注意做回腰練習:雙腳併攏蹲下來,雙手抱住雙膝,頭埋下來.教師順着脊柱給學生做按摩,保護她們的脊柱不受到傷害.

九 劈腿

有利於拉伸學生腿部韌帶.在訓練時,注意腳背不能鬆弛.我們可以按照這樣的順序訓練:

1 左腳在前劈腿,雙手抱住左腳,控1-2分鐘,然後腿不動,身體向後仰.有基礎的學生可以讓右手撐住地面,左手抓住後腿控住.

2 左腳在前的豎叉不動,身體向右轉的同時變胯,變爲橫叉.雙腳背不要趴倒在地面 .上半身和腳背都要立起來然後上半身趴倒在地面,雙手臂向前伸展.趴胯1-2分鐘.

3 橫叉不動,再向右轉,變爲右腳在前 的豎叉.重複動作1

十 小跳組合

訓練學生的彈跳能力.可以由簡單的一二五位小跳,發展到相互交叉的綜合性複合型小跳.小跳過程中,雙膝直立,雙腳背向外推開.着地時,腳尖先落,落地要輕,上半身不能前後搖晃.落地半蹲,上半身繃緊向下,臀部夾緊.

十一 舞蹈教學

根據學期開始時制定的教學目標,需要完成哪些舞蹈劇目和小的舞蹈組合,進行合理有序的安排.做到心中有數,循序漸進,按時保質完成計劃.在教授舞蹈動作時,因爲學生自身能力有限,接受和領悟能力不是很強,教師要有耐心,細緻的講解動作要領,告訴她們每一個動作手和腳要往哪裏擺,眼睛看哪個方向.示範之後,要幫助學生擺好動作造型.每個課時保證2-3個新動作,複習上一課時的動作.

1 局部組合訓練

比如手關節的訓練--轉指,培養四肢協調能力的訓練等等,教師根據學生上課情況自己編排

2 背肌

在課程結束之前,讓學生趴在地面,雙手臂向前伸直,手腳同時擡起,用腰和腹部作爲支撐點,做背肌訓練.每組10-20個,一般一至兩組即可.

*怎麼練舞蹈基本功

*怎麼練舞蹈基本功

*練舞蹈基本功的方法如下：

一、豎叉

1、前壓就是身體站直，把一隻腳向正前方擡起，擱在橫杆子上。橫杆子要和腰平行的高度，或者看你的承受能力稍高一些。如果家裏沒有橫杆的，就擱窗臺上。兩腳成90度，腳都要直，膝蓋不要彎。然後把身體往擡起的腳方向壓。

2、側壓需要身體轉90度，側面橫杆，然後側擡腿擱杆子上，反覆的做上面的練習。

3、後壓就是身體再轉90度，背向橫杆，接着後擡腿壓。然後在地面練習，兩腳一前一後往外伸，身體往下壓。這樣每天至少要堅持練習半小時。壓跨，舞蹈一定要壓開跨部，跨部對舞蹈的整體感很有作用的，一定要勤壓。

二、橫叉，在豎叉完全沒有問題的情況下，就可以練習橫叉了。地面練習，兩腳左右開啟往外伸展，身體重心往下壓。

三、下腰，平時多練柔韌度，全身都要練習，可以下腰，壓腿，踢腿等，柔韌度是我們學習舞蹈中的重點。

1、前下腰：這個最容易了，兩腳開啟一肩寬。腳要蹦直，膝蓋這時候不要彎，向前彎腰，將身體往腳壓。

2、後下腰：就是向後彎腰。剛開始後下腰手碰不到地面，慢慢來，每天堅持練習，練到向後彎腰手碰到地面。練習舞蹈以一定要使身體柔軟，可以從簡單的舞蹈動作開始，把手部動起來，一定要輕慢。